Кто случайно не знает, графический планшет, это устройство, которое позволяет цифровому художнику полностью имитировать процесс рисования на бумаге. Графический планшет состоит из электронного “холста” и стилуса, вместо карандаша или кисти. Он работает при подключении к компьютеру. Художник проводит стилусом по рабочей области планшета, и сделанная им линия синхронно отображается на экране компьютера. Существуют модели, где не нужен компьютер. Сверхчувствительный экран вмонтирован прямо в планшет.

В прошлом году в моей жизни случился эпохальный момент. Любимые родичи дружно скинулись и помогли купить графический планшет Wacom intuos pro S .

Итак, недостатки рисования на графическом планшете.

Первый. Если Вы не умеете рисовать на бумаге, то никакой даже самый навороченный графический планшет не сделает из Вас художника.
Совет. Учитесь рисовать традиционно.

Второй. Стилусы. Их наконечники стираются! Намного медленнее, чем грифели обычных карандашей, но тем не менее, периодически Вам придётся тратиться на этот аксессуар.
Совет. Чтобы оттянуть момент покупки, делайте наброски на бумаге, а дорабатывайте и раскрашивайте уже в компьютере. Зачем стирать стилус на наброске, который переделывается по сто раз?

Третий. Каким бы чувствительным не было электронное перо, оно не может передавать все нюансы творческой мысли художника, так как это делает обычный карандаш. поскольку у простого карандаша нет электронного посредника между ним и бумагой.
Совет . Больше тренируйтесь в цифровой живописи, изучая все тонкости и возможности графического редактора, в котором рисуете. И не забывайте традиционную карандашную графику. Чем искуснее Вы рисуете на бумаге, тем Вам будет легче рисовать в цифре.

Четвёртый. Цвета Вашего рисунка, увы, зависят от монитора. На разных мониторах Ваша работа будет смотреться по разному. Вдобавок, некоторые видимые на мониторе цвета, потом не пропечатываются на бумаге, поскольку возможности принтера могут быть ограничены.
Совет. Рисуйте согласно изображению Вашего монитора. Желательно, конечно, чтобы монитор был самый современный, с высоким разрешением.

Но если рисовали не для себя, а для заказчика, собирающегося напечатать Ваше творение, то свой рисунок, с настройками цвета RGB, потом сами переконвертируйте в CMYK. Потому что Вы знаете, какие должны быть оттенки, а работники типографии нет.

Вобщем, запомните. Рисуйте в своё удовольствие в RGB, но поскольку принт всегда делается в CMYK, то конвертируете файл сами и дальше корректируете рисунок по своему усмотрению. Утвердите с заказчиком все нужные значения цвета, которые могут потеряться при сканировании или фотографировании.

После этого больше не парьтесь. Печать и связанные с этим дальнейшие проблемы, это уже проблемы заказчика. Все претензии к его принтеру. У Вас было всё утверждено.

Этот жизненный совет, я прочла в статье иллюстратора Грэга Рута (Greg Ruth).

Если загрустили прочитав сей абзац, то не переживайте... До печати Ваших артов разными издательствами ещё надо дожить. У Вас будет время разобраться в чём рисовать, что конвертировать, куда и кого посылать...

Да, иногда рисуйте и традиционные иллюстрации. чтобы не потерять чувство цветовой реальности.

Пятый. Если Вы собрались для рисования использовать графический редактор Adobe Photoshop, то учтите, эта программа пожирает много ресурсов, и не каждый компьютер её выдержит. Вам потребуется мощный игровой компьютер или ноутбук. Иначе, при большом размере файла или большом количестве слоёв, и программа и Ваш комп просто зависнут.
Совет. П ока не обзаведётесь игровым компьютером, учитесь рисовать на более “лёгких” программах. Например GIMP или Paint Tool SAI.

Если уж рисуете в Adobe Photoshop , то не забывайте почаще нажимать кнопочку "Сохранить".

Шестой. Внезапное отключение электричества или зависание программы может полностью уничтожить всю Вашу работу.
Совет. Напомню ещё раз: Почаще нажимайте спасительную кнопку “Сохранить”.

Если сломается сам компьютер, существует опасность потери всех файлов безвозвратно.Так что, сохраняйте, желательно, на “флэшке” или в “облаке”. Так надёжнее.

Ну и наконец, неоспоримые достоинства.

Первое. Скорость выполнения цифрового рисунка значительно выше выполнения традиционной работы. Ибо не нужно так же долго смешивать краски, как в реальности.
И ещё скорость вырастает за счёт лёгкости исправления ошибок. Если Вы ошиблись в традиционном рисунке, то приходится переделывать весь рисунок с самого начала.
Если Вы сделали неправильный штрих или мазок в цифре, то достаточно нажать кнопку “отменить”, и Ваш “косяк” исчезнет.

Второе. Связано с первым. Заказчики и издательства предпочитают тех художников, которые могут выполнить работу не только качественно, но и быстро. Потому что иллюстрации к книге, часто требуются “через неделю, но лучше уже завтра, а ещё лучше вчера”.

Третье. Если Ваш бумажный рисунок погиб, например, сгорел или облился кофе, то это конец. С цифровым вариантом рисунка надежда на возрождение есть. Вы можете потерять компьютер, флэшки и все свои файлы, но Ваша цифровая работа будет “жива”, пока существует сервер, куда Вы её предусмотрительно загрузили. И Вам не придётся возвращать заказчику предоплату, которую Вы уже успели потратить, или извиняться за непредвиденную задержку в выполнении заказа, безнадёжно теряя репутацию.

Рисование в цифре, изучение различных графических редакторов, секретов компьютерной графики, анимации и 3D моделирования, откроет Вам дверь в волшебный мир цифрового искусства. И если Вы молоды и полны сил, то кто знает… Может и Вы когда-нибудь будете выращивать леса Средиземья, поднимать на крыло драконов и строить эльфийские города. Дерзайте!
А если так и не выберете тернистый путь художника, то став бизнесменом или менеджером, и будучи уже хорошо знакомы с цифровыми технологиями, сможете сами профессионально сделать рекламный баннер или товарный знак, создать и оформить сайт своей фирмы, сэкономив приличную сумму.

Пока всё. Удачи в творчестве.

Состоит из «холста» – сенсорной поверхности и «пера» – стилуса. Этот девайс позволяет художнику имитировать рисование на бумаге. Нарисованная стилусом на поверхности планшета картинка отображается сразу на компьютере. Более дорогостоящие экземпляры вроде позволяют видеть изображение сразу на самом планшете. Но с этим гаджетом не все так просто. Пользоваться им – совсем не то же самое, что рисовать на бумаге. Как научиться рисовать на цифре – описано в статье.

Как научиться рисовать на графическом планшете: основные советы

Изображать пейзажи, портреты, аниме, комиксы, да все, что угодно, на дигитайзере (например, ) значительно быстрее и удобнее, чем на обычной бумаге или мышкой на компе. Особенно в первом случае выручает скорость, особенно, если гаджет используется для работы.

Как начать рисовать с помощью графического планшета? Вот 3 главных совета:

Научитесь сперва рисовать традиционно. Если не уметь изображать картинки на бумаге, то даже «навороченный» гаджет не поможет рисовать красиво. Чем искуснее получаются изображения на бумаге – тем легче будет и на цифре.

Регулярно тренируйтесь. Можно смотреть разные обучающие видео в сети о том, как правильно рисовать на графическом планшете. Самое сложное – привыкнуть, что рисунок наносится штрихами, а не ведением руки по поверхности устройства. Для начала стоит потренироваться на изображении простых фигур (треугольник, квадрат и пр.), штриховать их, писать алфавит, затем можно распечатывать картинки на бумаге, класть ее на планшет и обводить контуры. Рука должна привыкать к силе нажатия на перо-стилус.

Выберите программу для рисования, которая придется вам по душе. Удобная и понятная прога – один из основных элементов рисования. Для сложных графических рисунков оптимально подойдет Adobe Photoshop. Но можно пользоваться и более легким и простым софтом: GIMP, Paint Tool SAI или другой утилитой. Прогу стоит протестировать на удобство сначала на компе, пощелкать мышкой интерфейс, чтобы выяснить все возможности софта.

Не стоит сразу же переходить к сложным технологиям и узнавать, как рисовать аниме или комиксы на графическом планшете. Все это требует сноровки и практики. Здесь нужно следовать принципу «от простого к сложному».

Как настроить планшет для рисования на компьютере

Подключить новый девайс и сразу начать на нем рисовать у новичков получится вряд ли: сперва нужно будет его настроить под себя. С чего начать рисовать на графическом планшете (таком, как )? Понятно, что подключить гаджет к компу, ноуту. Это делают с помощью стандартного шнура USB, который поставляется в комплекте. Что делать далее – рассмотрим подробно по пунктам.

Пошаговая инструкция

Итак, этапы настройки:

Установка драйверов	Установить драйвера можно с помощью диска, который поставляется в комплекте. Если его там не оказалось – нужно зайти на официальный сайт компании-производителя и скачать необходимое ПО (раздел «Поддержка» – «Драйверы»), запустить программу установки и, следуя несложным инструкциям, установить драйвера.
Для дальнейших настроек необходимо запустить на компьютере соответствующую программу. Для графических это Wacom Tablet (на компьютере: Меню – Пуск – Программы).
Настройка ориентации	По умолчанию настройки ориентированы на правшей, но можно изменить ориентацию управления дигитайзером для левши.
Настройка пера	В этом разделе можно изменять нажим ластика и чувствительность пера, двигая ползунок от «мягкого» уровня до «жесткого». Здесь же можно поменять режим работы с мыши на перо, если это не было установлено по умолчанию.
Настройка касаний	В данной вкладке регулируются настройки сенсорной поверхности: ее чувствительность к касанию, скорость прокрутки и указателя (медленнее/быстрее).
Сенсорные функции	В этом пункте – настройки для взаимодействия при прикосновениях к поверхности. К примеру, один палец – перетаскивание; три пальца – смахнуть вправо/влево.

Настройки стоит адаптировать под свои предпочтения, изменяя показатели, пока они не станут максимально удобными для работы.

Основные ошибки при рисовании

Рисовать через графический планшет наподобие модели – довольно необычно и поначалу сложно. Новички могут выбрать, к примеру, не тот размер холста или использовать неподходящие кисточки. Чтобы не совершать распространенных ошибок, стоит изучить следующие разделы статьи.

Неверный размер холста

Здесь могут быть 2 проблемы:

Слишком маленький лист . Начинающий художник обычно использует размер листа под разрешение своего экрана. Это в корне неверно. Нельзя точно знать, на каком дисплее будут позже смотреть другие юзеры созданное изображение. Поэтому не стоит «экономить» на разрешении, чем оно выше – тем больше пикселей в картинке и тем лучше будет итоговое разрешение.

Очень большой лист. Для максимального разрешения понадобится мощный ПК, на котором будет стоять не менее мощная прога для обработки картинок. Также следует запомнить, что большое разрешение лучше всего подходит для детальных картин. Не всегда рисунки на графическом планшете (например, на ) нужны именно такими.

Есть ли решение этих проблем? Прежде, чем сохранить картинку, нужно изменить ее размер. Идеальных параметров разрешения, которое подойдет абсолютно всем, не существует. Но есть общее правило: чем детальнее результат – тем меньше шансов, что он будет нечетким и размытым в максимальном разрешении. А вот если по задумке картинка немного эскизная, то лучше использовать небольшое разрешение.

Избегаем сильного контраста

Бывает, что восприятие оттенков нарушено из-за качества самого дисплея. Так как же сделать нужный контраст, который будет смотреться одинаково на всех экранах? В «Фотошопе» есть специальный инструмент Levels, который показывает, сколько каждого тона использовано на картинке. Можно менять уровни, передвигая ползунки.

Уровень контрастности зависит, конечно же, от самой картинки, но если на изображении совсем нет темных и светлых зон – рисунок будет смотреться не очень.

Прежде, чем рисовать, нужно спланировать освещение на сфере:

• нарисовать круг и заштриховать его темным оттенком (не черным);
• добавить средний тон, затем самый светлый (не белый);
• добавить 1-2 полутона;
• добавить небольшое количество черного и белого;
• потом соединить все и сгладить переходы.

Можно пользоваться этой заготовкой, чтобы затенять другие предметы. Действовать по остальным картинкам нужно также: самый темный тон, полутон, самый светлый, полутон, белый и черный тона.

Слишком много сложных кистей и больших штрихов

Художники-профессионалы большую часть работы выполняют простыми мазками, только изредка используя сложные. Во время рисования на дигитайзере вроде подбор кистей значительно упрощается: есть кисточки, к примеру, для создания меха или щетки. Нет нужды тренироваться в рисовании, уже есть готовое решение.

Кисти для различных рисунков – это удобно. Проблема возникает, если использовать их в качестве основных навыков. То есть не искать пути красиво и точно нарисовать мех, а просто взять нужную кисточку и нарисовать. Если это станет привычкой, то юзер вовсе перестанет учиться. Для начала стоит пользоваться простыми кисточками, отточить навыки рисования – и уже затем переходить к сложным.

Еще одна проблема, связанная с кисточками – использование очень больших мазков. Когда картинка почти завершена, появляется желание поскорее получить готовый результат. И вот здесь юзер прибегает к большим штрихам. Но это неправильно. Большие штрихи нужно использовать только сначала, чтобы набросать форму, добавить цвета и т. д. Прорисовывать детали и заканчивать набросок нужно маленькой кистью. Это поможет создать очень реалистичные и точные картинки.

Очень много цвета

Начинающие художники могут рисовать, выбрав оттенки, которые совсем не сочетаются между собой, например, смешивая синий и зеленый. Разнообразие оттенков в прогах, установленных на графическом планшете (к примеру, ) – огромное поле для творчества. Проблема в том, что юзеры должны понимать, откуда берутся все эти тона.

Если нужно сделать оттенок ярче, – нужно увеличить процент яркости или снизить этот же показатель тона. Красный цвет становится теплым или холодным, в зависимости от оттенка, который располагается рядом с ним.

Начинающие художники, которые этого не знают, просто заполняют картинку случайным набором тонов, не думая об их сочетании. Обязательно нужно разобраться с вопросами затенения, освещения и смешивания тонов, только так получится хороший рисунок.

2D текстуры для 3D форм

Если работа должна быть трехмерной, ее нельзя красиво и качественно покрыть 2D текстурой. Нужно изменить ее форму в соответствии с объектом, на который она будет нанесена.

В «Фотошопе» для этого есть 3 инструмента:

• Свободное трансформирование в режиме деформации;
• Фильтр – Пластика;
• Редактирование – Марионеточная деформация.

Текстура – шероховатость поверхности: если поверхность неровная, то свет, падая на нее, создает множество теней. Это и есть текстура. Стоит уменьшать, а то и полностью удалять текстуру в темных зонах объекта. Мало наложить текстуру – нужно еще правильно обработать ее на рисунке.

Современные художники нередко предпочитают рисовать с помощью планшетов. У этого способа есть много преимуществ, перед аналоговым. Гораздо проще исправлять рисунок, не нужно мучиться с оцифровкой картины, для графического скетча и для живописного сложного пейзажа нужен один и тот же инструмент.

Профессиональные художники, понятное дело, выберут хорошие дорогие графические планшеты, которые подсоединяются к компьютеру или мощные 24-дюймовые самостоятельные устройства. А вот если вы хотите рисовать для себя, иметь поменьше гаджетов или же просто попробовать, то можно обойтись обычным планшетным компьютером.

Можно ли рисовать на обычном планшете

Любой планшетный компьютер годится для того, чтобы на нем рисовали. Разумеется, сложные работы будет изготовить трудно, но зато для схем и набросков планшета хватит «с головой». Также очень удобно рисовать быстрые скетчи и зарисовки. Пришла идея в голову - сразу же хватаете планшет и рисуете. И неважно где вы находитесь: за рабочим местом, дома, в кафе или в парке. Планшет устройство удобное и всегда под рукой.

AnjelikaGr /

Все, что надо для рисования - это программное обеспечение и стилус.

Для графического планшета необходим Photoshop или же другой редактор для графики и вы просто устанавливаете необходимую программу на свой компьютер.

Несколько видеоуроков помогут вам освоиться с рисованием. С обычным планшетным компьютером все обстоит намного интереснее.

Как рисовать на планшете: программы и приложения

Для любого планшета придется скачивать приложения. Их можно очень условно поделить на две категории.

• Первая категория - это простые программки для скетчей, где ограниченный набор кистей и, как правило, один слой. Они недорогие или же вовсе бесплатные.
• Ко второй группе относятся как бы упрощенные и ограниченные версии Photoshop. Там есть и регулировка нажима и прозрачности кисти и слои.

Счастливые обладатели графического планшета часто задают один и тот же вопрос: «как рисовать на графическом планшете?». Данная статья расскажет тебе об основных принципах, и на примере покажет, как это можно осуществить.

Рассмотрим наглядный пример рисования на графическом планшете.

Попробуем нарисовать этого миловидного котика.

1. Для начала тебе необходимо создать новый документ, с размером 600 на 800 точек (не менее). Это необходимо для качественной прорисовки отдельных волосков котенка.

В Photoshop открываем данный рисунок, и нажимаешь на нем 2 раза. Это необходимо для создания слоя, который ты сможешь редактировать.

Используешь инструмент «Перемещение» (Move), и перетаскиваешь этого котика на новый документ (необходимо чтоб можно было его редактировать). После этого делаешь прозрачность 50%.

2. Создаешь новый слой (можно назвать «Контур»), и с помощью инструмента «Кисть» (прозрачность ставишь 20%) обводишь контур данного котенка, который сохранится в данном слое.

3. Создаешь новый слой (можно назвать «Основа»), и располагаешь его немного ниже, чем слой «Контур». Это необходимо для правильного расположения слоев.

4. Убираем картинку. Это можно сделать, нажав возле основного фото на «Глаз». И выбираем основной цвет кота.

5. С помощью инструмента «Мягкая кисть» (непрозрачность ставишь 20-30%), в соответствии с оригинальным фото, рисуешь светлые места

6. Аналогично проводишь процесс с темной мягкой кистью.

7. С помощью инструмента «Палец» (Smudge), специальную форму можно скачать тут: http://globator.net/uploads/brushes/tritochki.abr , с интенсивностью от 60 до 70%, наносим ворсинки. Перед этим необходимо осуществить заливку заднего фона (чтоб лучше разглядеть ворсинки).

8. Теперь проведи работу с инструментом «Кисть» (Brush). Для того необходимо выбрать «Динамика формы», и установить «Рассеивание»

9. С помощью инструмента кисть, с непрозрачностью 8-10%, в местах, где необходимо нанести тень, налаживаем тень, и белые места

10. Создаешь слой «Шерсть». С помощью тонкой кисти (где-то 1 пк, и прозрачностью 20-30%), рисуешь волоски (белые и черные, просто меняешь их цвет). После этого процесса, для изящного вида, делаешь развитие (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter – Blur – Gaussian Blur)). Для размытия выбираешь радиус 0.5 пкс.

11. Теперь необходимо занятся глазами. Для этого увеличиваешь масштаб до 200 – 300 %. Выбираешь кисть, и ее цвет. Зарисовываешь зрачки, и радужную оболочку.

12. Необходимо более качественно прорисовать радужную оболочку. Для этого создаешь новый слой, который необходимо расположить под слоем со зрачками. Выбираешь кисть в 1пкс, и ставишь ее непрозрачность от 35 до 40%., и добавляешь рассеивание.

В итоге должно получиться как-то так:

Необходимо создать блеск в глазах. Для удобства, лучше соединить слои с рябью, зрачками и основным цветом. Это можно сделать нажав CTRL, пометить необходимые слои, и нажить Ctrl+E.После этого, берешь мягкую кисть, с непрозрачность от 40 до 50 %, и красишь блики.

После этого используешь «Осветлитель» (Dodge)(O), с Диапазоном (Range) – «Средние тона» (Midtones) и Экспозицией (Exposure) 100%.

Для большей выразительности глаз, желательно создать еще один слой. Это нужно для удобства коррекции, при неправильном нанесении. После этого выбираешь черную кисть, непрозрачность которой составляет 50%, и прорисовываешь контур глаз. В итоге должно получиться:

15. Прорисовываешь остальные части мордочки. Контуры носа, рта, которые должны иметь низкую непрозрачность. Также необходимо выбрать инструмент «Затемнение» (Burn), и добавить темные углы над ртом и носом

16. Создаешь незаменимую вещь любого кота – усы. Это делается с помощью кисти 1пкс, с непрозрачностью около 100%, и выставляешь следующие настройки:

17. После всей проделанной работы, ты получишь следующий результат:

Как можно заметить это несложный процесс, который сможет осуществить практически каждый. Естественно можно , но я думаю намного приятней, когда ты поставишь заставку, которую создал собственными руками.

Ты можешь также ознакомиться с полезным видео:

Как рисовать на графическом планшете? С чего начать? В чем отличия от рисования карандашом? В этой рубрике я публикую уроки рисования на графическом планшете . Вы сможете легко освоить этот современный инструмент художника, и сможете просто перейти от рисования простым карандашом к правильному использованию планшета для рисования . Здесь вы можете найти уроки для художников, только начинающих использовать графический планшет, а также и более продвинутые уроки. Я расскажу, как правильно выбрать графический планшет для рисования , как его настроить в photoshop, а также буду публиковать поэтапные уроки рисования (в том числе и для детей): натюрмортов, портретов людей и рисунки различных зверей.

Рисование привычных нам предметов помогает не только легко воспринимать форму, но и передавать её на листе бумаге или экране компьютера. Начинающему художнику подойдут для обучения предметы с простыми и округлыми формами. Лишь после того, когда человек «набил» руку на них, можно переходить к более сложным фигурам. Сегодняшний урок поможет нам подвести итог в рисовании простых предметов. Мы узнаем, как нарисовать фрукты . Сложность урока заключается в различии их видов и соответственно в размере и цвете. Но не стоит пугаться, ведь подробное поэтапное описание урока упростит эту задачу даже для начинающего художника.

Изучив основы построения и цветопередачи в рисунке, мы можем перейти к более сложной работе. Её особенность будет состоять в проработке мелких деталей. В данном поэтапном уроке для начинающих, мы нарисуем натюрморт , состоящий из посуды, цветов, а также фруктов и ягод. В вазе будут находиться цветы – ромашки. Их лепестки достаточно мелкие, поэтому эту часть натюрморта можно считать одной из самых сложных. Но задачу упростит подробное и наглядное разъяснение к каждому этапу рисунка. Итак, сегодня мы узнаем, как нарисовать сложный натюрморт на графическом планшете в программе Adobe Photoshop начинающим художникам.

Одни из первых картин, которые в художественных классах начинают рисовать дети - это простые натюрморты . И это не удивительно, ведь в обычных предметах скрыто множество геометрических фигур и цветовых пятен. Простому человеку эти нюансы не слишком заметны, но художник сможет узреть в обычном предмете не только общую форму, но и его внутреннее построение, лишь взглянув на предмет. Практика рисования натюрмортов развивает умение правильно держать карандаш и делать ровные линии, а также с легкостью передавать объем предметов. Воспользуемся этой практикой в обучении рисования на графическом планшете.

Цветы – это не только замечательный подарок, но и отличное украшение интерьера. А для нас, цветы послужат гармоничным дополнением к композиции натюрморта. В предыдущих уроках мы изучили построение и нанесение цвета на предметы, но теперь можно усложнить задачу. В композицию рисунка мы добавим растительный элемент – цветы лилии. Это довольно большие цветы, а значит уровень сложности здесь не большой, поэтому поэтапный урок «как нарисовать вазу с цветами » замечательно подойдет для детей.

Яблоко – один из самых вкусных и полезных видов фруктов. Их употребляют как в сыром виде, так и готовят из них различные блюда и свежевыжатые соки. Сегодня мы рассмотрим этот фрукт с художественной точки зрения, а именно - как объект для рисования натюрморта. Яблоки имеют круглую или овальную форму и яркий окрас. Любой начинающий, да и опытный художник, должен знать как нарисовать яблоко . Это отличный способ потренироваться в рисовании округлых фигур, а также обучиться цветопередаче и плавным цветовым переходам.

С приближением новогодних праздников наступает приятное чувство радости у каждого человека, независимо от возраста. К новому году ждут подарки и чуда не только малыши, но и взрослые. И конечно же, нельзя обойти стороной главного персонажа этого праздника – Деда Мороза. Он одет в длинную красную шубу с белыми нашивками. У него имеется длинная белая борода и теплая шапка (в тон шубе). В одной руке он несет большой мешок с подарками, а в другой – волшебный посох. Не зависимо от того, верим мы в Деда Мороза или нет, он, долгое время, остается одним их самых важных символов нового года. Давайте же узнаем как нарисовать Деда Мороза на графическом планшете.

Сказочная девушка, которая постоянно сопровождает Деда Мороза и помогает ему – это Снегурочка. Её женственный образ вносит свою изюминку в новогодние праздники. Снегурочку можно встретить в сказках и на детских утренниках. Хотя, она считается внучкой Деда Мороза, но эта героиня выступает перед нами как в образе маленькой девочки, так порой и взрослой девушки. История гласит, что она родилась из снега, ведь изначально её звали «Снежиночка». На её голове надет кокошник, а одета она в длинную юбку, короткую шубку и сапоги на каблуке. В данном уроке мы узнаем, как нарисовать Снегурочку в образе взрослой девушки.

Как зовут зеленую красавицу, которая появляется в каждом доме под новый год. Её украшают игрушками и гирляндами, а под бой курантов под ней находят подарки. Узнали, о чем идет речь? Символ нового года – ёлка. Ее длинные острые иглы не служат помехой для праздничных хороводов. Ёлки бывают не только живыми, но и искусственными. Их высота разнится от нескольких сантиметров до нескольких метров. А мы узнаем, как нарисовать ёлку в её первозданном виде – без ярких украшений. Даже такой «не нарядный» вид вызывает радостное настроение.

Ни один праздник не обходится без самого главного – подарков. Что уж говорить про Новый Год? Это один из самых больших праздников, когда каждый человек занят поиском подарков для родных и близких. Каким бы ни был выбранный подарок, его нужно обязательно красиво упаковать. Упаковки бывают различных видов, размеров и цветов, но сегодня речь пойдет о привычной нам коробочке с красивым бантом. Мы узнаем, как нарисовать подарок на новый год и чтобы композиция выглядела более привлекательно, оформим её веточкой ели и двумя шариками.